难忘的友谊——纪念江月全先生

一、难忘友情——纪念蒋月泉先生（论文文献综述）

华觉平^[1]（2021）在《不可忘却的纪念》文中研究说明"有了你共产党,方有我今日的王孝和……"一曲由上海评弹团青年演员季毅洋演唱的中篇评弹《王孝和》选曲"党的叮咛",赢得了上海天蟾逸夫舞台剧场里观众的热烈掌声。3月27日,经上海评弹团整理复排的中篇评弹《王孝和》,以全新的面貌在"庆祝中国共产党成立100周年红色经典剧目展演季"中亮相。演出当日,"王孝和"3个金色大字悬挂在以绛红为底色的天幕上,将舞台装扮得庄重而靓丽。演员们以深情的表演和动人的弹唱,再现了《王孝和》动人心弦的故事情节。

郝佩林^[2]（2018）在《苏州评弹与近代江南乡镇生活》文中研究指明苏州评弹,包括评话和弹词,俗称大书和小书,孕育于江南独特的自然和人文环境中。南宋以降,民间说书逐渐萌发、成型,奏演于江南城乡社会。明代中期之后,江南乡镇勃兴,乡村工商业繁盛,商品经济活跃,文化和社会风气丕变,城乡娱乐需求骤增,为苏州评弹的成长提供了非常有利的条件。时至晚清,苏州评弹演艺渐臻成熟。清前期出现的光裕公所在太平天国乱后得以恢复,它以组织的力量整顿评弹行业,规范江南城乡演出秩序。20世纪20、30年代前后,江南乡镇评弹说唱呈现出一派繁荣景象,乡镇书场炽盛,艺人咸集,演出络绎不绝,普通民众以欣赏评弹为乐,苏州评弹由此逐渐融入了江南乡镇社会的日常生活。抗战爆发后,在沦陷区以及国民党政权统治末期的江南城乡,苏州评弹的演出或者畸形繁荣,或者乱象丛生,艰难存在。从近世以来江南乡镇评弹演出的演变脉络,不难看出,苏州评弹始终是江南乡村民众生活的重要组织部分。评弹艺人主要在乡镇茶馆展示才艺,是为茶馆书场。乡镇书场是江南文化生态的伴生物,以其经营及承演性质的不同而分为专营书场、兼营书场、混场子和临时书场等不同类型,满足了不同情况下的民众需求。乡镇民众多把乡镇茶馆作为获取资讯的平台、休闲娱乐的空间和社区政治的园地。其间相对稳定的客源、小本经营之道和经济实惠的消费水平,促成了茶馆与书场的结缘。由此,密布的水乡茶馆不仅为评弹展演提供了物化空间,也因为这种展演蔚成江南乡镇社会崇文重艺、知音谙吕的评弹民间生态。从空间格局考察,乡镇书场具有不同层次,评弹风尚浓郁、名家响档荟集的乡镇“老码头”联络成网,侧面反映了江南乡镇社会的文化发达程度,而在广阔的城乡,密布的水网、错落的乡镇和便捷的舟楫又十分有利于各层次书码头之间的紧密联系,在城乡之间不断传递着社会文化信息。在乡镇书场运作中,作为经营者,场东负责打理书场日常运作的各项业务。场东常常远赴苏州、上海等都市茶会礼聘说书先生;同时,场东努力妥善处理各方人脉关系,营造安稳的运营环境,训练手下堂倌,着力提升书场服务质量。场东与远道而来的评弹艺人关系复杂,或愉快合作,或互相抵牾,不一而足。凡此种种,在江南乡镇社会呈现出城乡交流的生动面相。另一方面,场东对书场设施的安排以及空间的布置,尤其是“状元台”、“戤壁客”等书场安排体现了特定的社会价值与象征意义。场东的书场运作在江南乡镇社会营造了多种社会角色沟通的社会空间,演绎出江南城乡交流的多样化方式。艺人是乡镇评弹演艺的主体与核心要素。在江南乡镇码头上,既有往来于城乡的响档名家,也有初试啼声的新手,更有长期驻留乡镇的码头老虎和乡村漂档。他们在演艺、谋生的同时,不断汲取地方性知识,将共同体生活元素化入说唱艺术,形成了独特的评弹民间技艺,亦底定了评弹艺术面向乡村的艺术旨趣。艺人在精进艺术的同时,也参与了地方生活。艺人们儒雅稳健的台风和感恩慕义的行谊在乡镇社会中型构出“先生”般的形象;书场内外,艺人与听客、地方威权等群体围绕艺术品鉴、演出秩序等方面展开互动、角逐;艺人同道之间结纳资助,敌档竞艺。活跃于乡码头上的诸种角色表演显现了江南城乡社会关系的鲜活态。最后,作为江南乡民日常休闲的听书,在娱乐乡民的同时,亦发挥着重要的社会功能。苏州评弹的展演节律深度嵌入了乡村日常生活之中,衍为水乡民众慢板化的生活样式。听书在一定程度上强化着乡村的社会纽带,艺人、听客之间交游唱和同时生成以听书为乐的听众共同体。更重要的是,评弹说唱不仅模铸乡民生活样式,而且陶冶着乡民的观念情趣。评弹说唱使江南乡民们在艺术审美中体悟着忠、孝、节、义的精英思想,沟通了大小传统两个思想境域。鉴于乡镇社会生活的传统性,部分民国知识精英致力于缩短文明城市与传统乡村之间的距离;江南乡镇评弹的近代改良正体现了这样的努力。本文重点关注的既非评弹的文学艺术特性,亦非单纯述说苏州评弹的近代演变过程,而是将其置于近代社会发展的脉络中,确认这一民间艺术形式的历史方位和社会功能。透过苏州评弹在江南乡镇社会中的实态运作,揭示其与江南乡民日常生活的关系;通过苏州评弹在江南城乡之间的流动,考察其在沟通江南城乡生活中的历史作用。惟其如此才能显示社会史的整体视野。

解军^[3]（2016）在《金戈铁马：晚清以来苏州评话研究》文中研究表明苏州评话自明末清初形成以来,便有其独具一格的传统特色。在书目题材上,大多是讲述列国征战、英雄豪杰的故事,这和以恩怨纠葛、儿女情长为主的弹词题材差别甚大。在表演上,传统评话以其粗犷豪放,夸张突悌的风格,与弹词纤细优雅、柔和潇洒的风格形成鲜明对比。传统评话与传统弹词之间互相竞争,相互借鉴,共同发展,是苏州评弹走向成熟、保持稳定和繁荣的重要因素。中华人民共和国成立后,为使传统评话适应政治宣传的需要而被不断改造:从开始时的“调弦试音”,到后来的“暴风骤雨”,致使大批优秀传统评话,或被删改,或被禁演。同时,为了配合政治宣传而编演的评话新书占领了书坛,迫使传统评话少有立足之地。1950年代末,当评弹界完成了社会主义改造以后,绝大多数评弹演员走上了集体化道路。由于在经济和政治利益的分配上所出现的种种不合理现象,在很大程度上挫伤了评话演员在演出上和钻研业务上的积极性,这就给传统评话的生存和发展带来了严重的后果。从20世纪60年代起,政治路线更向“左”偏,传统评话全部停演。在经历了十年“文革”之后的70年代末期,当人们希冀重拾传统评话之时,却发现这门艺术已陷入奄奄一息的困境之中。为使其恢复生机,当时的评弹界主要采取了两项措施:一是,积极起用评话老演员登台演出。但因他们饱受多年的折腾,在健康、艺事和情绪等方面有着诸多消极因素,再也无法恢复往日的风采。加上年事过高,难以成为演出的中坚力量。二是,鼓励体制内的中青年评话演员坚持演出传统书目。怎奈他们都是从60年代后期,甚至是在70年代中期才开始学艺的,对传统评话的菁华所在知之甚少。何况他们所继承的评话,已被多次改造,和原汁原味的传统评话相去甚远,难受听众欢迎。为了适应评弹市场的需求,从1990年代开始,评话界便出现了一批时政题材的长篇评话,如《文革纪事》《彭大将军》《六四事件》《红墙内外》《京都风云》等。虽然演出受到了听众们的欢迎,也有较高的票房价值,却受到了来自官方的制约。尤其是在江南最大的书码头上海,管控更严。这就出现了新编评话难以发展,传统评话难以传承的局面。于是,“谁来演出评话”的呼声随之而起。纵观评话发展四百余年的历史不难发现,传统评话交织着延续与断裂的过程。当传统评话得到很好延续之时,评弹事业便欣欣向荣;当传统评话遭遇挫折时,评弹事业也随之而出现危机。

吴宗锡^[4]（2016）在《评弹一代宗师蒋月泉与师友之间》文中提出蒋月泉是近现代评弹流派唱腔传唱最广的"蒋调"的创始人,他对评弹表演的主要手段"说噱弹唱"都有很高的造诣。新中国建立后,他致力于评弹表现现代生活的书目建设和艺术的革新提高,他参与编演的现代中篇《一定要把淮河修好》《海上英雄》《王孝和》《江南春潮》《白求恩大夫》《人强马壮》,以及长篇《夺印》等,都为评弹书目和艺术的创新发展打开了新的生面,他还为传统长篇书目

周胜南^[5]（2014）在《书场·社会·人 ——关于传统曲艺在当代保护和传承的一种视角》文中研究指明在这个崇尚眼球经济的娱乐时代，到评弹书场去品茗听书似乎已充满怀旧之情，以苏州评弹为代表的传统民间曲艺似乎也已经走到了博物馆的门口。然而，传统曲艺生于草根、长于民间，只有在老百姓的品头论足中才能体现其真正的生命力和存在价值，评弹艺术的魅力也只有在书场里才能得到真正的保护和传承。本论文《书场·社会·人关于传统曲艺在当代保护和传承的一种视角》试图从上海地区评弹书场生存状况的田野调查入手，剖析书场空间中交织的演出关系、利益关系和社交关系，判断评弹书场的基本特征和发展走向，从而对以苏州评弹为代表的传统曲艺在当代的传承和发展提供一些启示和思路。全文共分六章展开论述。第一章，绪论。概述上海评弹书场的发展面貌、本文选题缘由和研究思路。目前，上海现存每天营业的评弹书场65个，日日演出，票价低廉，受众数量可观。运用社会学的实地调查法，以评弹书场作为社会单位，展示和梳理书场空间内的构成元素；从戏剧学角度，评弹书场特有的互动、宽容和灵活等艺术特性对于在微观层面上探讨评弹艺术的发展有着启示意义；从人类表演学角度，评弹书场是个艺术表演和社会表演交融的空间，它是舆论传播的社交场、群众文艺的表现场、业余生活的消遣地。这对从宏观层面研究以评弹艺术为代表的传统曲艺在当代的保护传承有着独特的借鉴意义。本文的第二章到第五章，分别从戏剧构成的四个基本元素出发，对于书场、书目、演员和观众的社会表演现象和基本特征进行了剖析和阐述。其中：第二章，梳理上海评弹书场的历史渊源、文化特征和经营面貌。书场在上海经历了重心迁徙、多元发展、改制转型、功能拓展四个阶段，其表演内容、形式和经营理念始终伴随社会发展而不断变迁。评弹书场区别于其他一般现代化剧场的文化特征是苏州评弹百多年来艺术积淀的呈现，也是充满了亲民性、互动性、仪式化的熟人社会，并适应着新兴都市文化的不断发展。第三章，剖析评弹书场里的演出书目。传统书目的丰富扩充、新编书目的方兴未艾等情况都体现着受众审美趣味的改变；书场里特定的观演互动决定着书目在演出上的特殊要求；演出脚本的多变灵活反映出不同媒介、不同时代下书目内容和演出方式的变更。这些都充分证明评弹艺术的叙事魅力注定“现场生成”。第四章，记录演员的书场生存之道。以白描方法忠实反映评弹演员的码头生活；通过演出收入构成、演出费用分类、前后台观演互动等调查，反映演员生存现状和精神生活，以及听众、演员、场方之间独特的利益关系和社交行为。第五章，以书场为核心的评弹受众生活。包括对书场受众的分类、受众的复合式感官体验，部分老年书迷以书场为核心的生活方式，这对书场运营都会产生重要的影响。评弹书场空间已超出了艺术审美、娱乐消遣等功能，向兼具怀旧文化、情感交流、信息传播、技艺切磋等方面拓展。第六章，结语。总结上海评弹书场的生存现状，探讨以评弹艺术为代表的传统曲艺在当代的保护与传承之道。运用人类表演学理论，提出对评弹书场存在价值的基本判断，以及对保护和传承评弹书场的途径探索的思考。

潘倩菲^[6]（2010）在《都市民俗生态和民俗戏曲 ——都市民俗学视野下的上海民俗戏曲研究》文中认为本论文将文艺民俗学作为理论基础,在都市民俗学的视野之下,通过特定时期上海民俗戏曲在上海都市民俗生态中的生成、发展和繁荣,来考察两者之间的关联,并通过分析阐述20世纪30年代前后上海民俗戏曲达到鼎盛的原因,为今天的民俗戏曲的发展提供一定的参考和借鉴。论文首先通过“民俗戏曲”概念的界定,将“中国传统戏剧”意义上的戏剧和中国曲艺两大类同时纳入研究对象,并借由这一概念强调了两者与民俗的特定联系以及天生所具有的“民俗”的内涵。这一概念的产生,为民俗戏曲和上海都市民俗生态的相关研究做了铺垫。论文共分六章。第一章和第二章是整篇论文阐述的基础。第一章绪论首先论述了把民俗戏曲作为研究对象以及把恢复和构建上海都市民俗生态作为解决问题的现实途径的原因。文章指出从文艺民俗学的专业角度来说,研究民俗和文艺的相互影响,探索民俗学关照之下的文艺发展之路,是一个必要的命题。同时在民俗的视野下进行文艺研究既扩大了研究的范围,也拓宽了研究的角度。另一方面,戏曲所面临的困境从某种意义上说其实也正是传统文艺所面临的困境。如果能充分认识到独特的文化生态环境对于民俗戏曲和文艺的生存的重要性,并通过现实都市民俗生态语境中,一定传统民俗生态的恢复和构建,来保护民俗戏曲以及文艺的生存发展空间,那么也就找到了一条切实可行’的解决途径。因此这正是本论文选题的意义所在。第二章则是贯穿整篇论文思想的理论基础。说明了文艺民俗学和都市民俗学在上海民俗戏曲研究中独特的研究角度和应用。同时特别提出了“都市民俗生态的文艺指向”和“地域民俗差”两大概念,前者是联结起都市民俗生态和民俗戏曲研究的内在纽带,它是都市民俗生态所具有的特性之一；后者则帮助我们更好地认识在整个生态空间中的多重民俗结构。尤其是心意情感上的地域民俗差,强调在同一生活空间中存在着的精神需求和归属感上的明显差异。论文强调了都市民俗学视野对于民俗戏曲在都市场景下的研究如对城市特质、城乡差异和都市化过程的把握上的独特优势。在此基础之上,论文的第三章到第五章试图从都市民俗生态的角度来理解上海民俗戏曲的发展过程,阐述了上海民俗戏曲在上海都市民俗生态下生成、发展和繁荣的过程及原因,并将上述三阶段概括为都市民俗生态孕育了民俗戏曲的真正的形成和定型、对民俗戏曲的发展起到制约的作用、并在一定的条件下促成了民俗戏曲的繁荣兴盛的发展历程。论文首先在第三章中从共性出发,分析上海民俗戏曲在都市民俗生态中整合和认同的具体表现,证明它们在新的都市生活场景中发生改变的必然性。在第四章通过具体分析进入上海的各种剧种和曲种的变化,包括它们各自如何以“新生”、“演绎”和“变形”的方式来适应新的都市空间并和都市民俗生活发生一定形式的关联,以此来表明上海都市民俗生态对上海民俗戏曲生存的重大影响。第五章主要以20世纪30年代前后上海民俗戏曲的面貌作为资料背景,阐述民俗戏曲繁荣的原因,强化了都市民俗生态“立体”“和谐”“稳定”的理念及其重要性。在论述过程中,始终以“生活相”为基础,通过对日常生活种种现象以及细枝末节进行梳理、整理和归纳的方法,描绘出都市民俗生态的整体场景。论文的第六章,关注到了研究的现实意义,将目光转向今天的上海都市民俗生态和民俗戏曲今后的发展。通过民俗戏曲新民俗生态环境的培养和对民俗戏曲新受众体的探讨,也通过现实中的新现象,提出了问题和设想。论文总结第三章到第五章给予我们的启示,指出如何在既保持传统、又不背离现实民俗生态的基础上,随着时代和文化环境的变化,对民俗戏曲进行合理的重塑的问题。

张诚,王明辉,谢晶晶,黄艺欧,范进德^[7]（2007）在《《音乐艺术》校友文章摘要总汇（1979～2007）》文中指出

唐耿良^[8]（2002）在《难忘友情——纪念蒋月泉先生》文中研究表明 月落乌啼泣,泉流声哽咽。 弹词艺术家蒋月泉,因病医治无效,于二00一年八月二十九日在上海华东医院逝世,终年八十四岁,虽可说克享高龄,但我还是感到他走得太早了。十五年前,他曾邀我协助总结艺术

二、难忘友情——纪念蒋月泉先生（论文开题报告）

（1）论文研究背景及目的

此处内容要求：

首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。

写法范例：

本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。

（2）本文研究方法

调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。

观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。

实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。

文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。

实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。

定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。

定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。

跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。

功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。

模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。

三、难忘友情——纪念蒋月泉先生（论文提纲范文）

（2）苏州评弹与近代江南乡镇生活（论文提纲范文）

（3）金戈铁马：晚清以来苏州评话研究（论文提纲范文）

（5）书场·社会·人 ——关于传统曲艺在当代保护和传承的一种视角（论文提纲范文）

（6）都市民俗生态和民俗戏曲 ——都市民俗学视野下的上海民俗戏曲研究（论文提纲范文）

四、难忘友情——纪念蒋月泉先生（论文参考文献）

• [1]不可忘却的纪念[J]. 华觉平. 曲艺, 2021(05)
• [2]苏州评弹与近代江南乡镇生活[D]. 郝佩林. 苏州大学, 2018(01)
• [3]金戈铁马：晚清以来苏州评话研究[D]. 解军. 上海师范大学, 2016(07)
• [4]评弹一代宗师蒋月泉与师友之间[J]. 吴宗锡. 上海采风, 2016(03)
• [5]书场·社会·人 ——关于传统曲艺在当代保护和传承的一种视角[D]. 周胜南. 上海戏剧学院, 2014(02)
• [6]都市民俗生态和民俗戏曲 ——都市民俗学视野下的上海民俗戏曲研究[D]. 潘倩菲. 华东师范大学, 2010(11)
• [7]《音乐艺术》校友文章摘要总汇（1979～2007）[J]. 张诚,王明辉,谢晶晶,黄艺欧,范进德. 音乐艺术(上海音乐学院学报), 2007(03)
• [8]难忘友情——纪念蒋月泉先生[J]. 唐耿良. 上海戏剧, 2002(12)

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